Por Cristina Civale en Clarín.com

Lima, la capital de Perú, aspira a convertirse en un centro de experiencias de audio y documentación sonora con el objetivo de difundir y relacionar diferentes modos de escuchar en el mundo que nos rodea.

Con este incentivo es que desde finales de agosto y hasta noviembre toda la ciudad se encuentra alborotada con un festival único en América Latina. Se trata de Vibra: Audio Lima Experimental, organizado por el Centro Fundación Telefónica y Alta Tecnología Andina (http://www.ata.org.pe/).

El evento será sede de exhibiciones pero también de conciertos, conferencias y talleres.

Las actividades del festival girarán en torno a revelar la importancia del sonido en nuestras vidas así como en la creación artística, haciendo eje en reforzar el concepto de arte, ciencia y nuevas tecnologías.

Dicen sus organizadores que “desde 1990, el arte sonoro en el mundo ha transformado las artes visuales con una nueva estética donde se funden la experiencia sensorial, pensamiento, acción, y creación de situaciones que involucran el movimiento y el espacio”.

El Festival tendrá dos muestras estrella que se alojarán en la Sala Paréntesis del Centro Fundación Telefónica. La primera muestra, denominada “Audiogeneradores” ( hasta el 20 de septiembre) comprende las instalaciones Spatial Sounds (Holanda), rrrrrrrringtonarumori! (Perú) y Audiotransito Reflex (Perú).

Spatial Sounds (100dB at 100km/h) es una obra interactiva que responde a la presencia del espectador mediante un parlante montado sobre un brazo que rota dependiendo del movimiento del visitante. Spatial Sounds, de los artistas holandeses De Nijs y Edwin Van der Helde (http://www.elcomercioperu.com.pe/EdicionImpresa/), da cuenta de los vínculos cotidianos que constantemente tenemos con objetos que producen sonidos y de su influencia en nuestra percepción del espacio. Por su parte, la instalación rrrrrrrringtonarumori! del artista peruano Valentín Yoshimoto, es un sistema en el que el teléfono celular se convierte explícitamente en una máquina de hacer sonidos. El artista invita al público asistente a manipular los móviles y a convertirse en DJ´s, mezclando y organizando secuencias musicales.

Por su parte, el festival contará con artistas invitados de lujo como los norteamericanos Charlemagne Palestine, Pauline Oliveros, el grupo Black Dice (http://www.blackdice.net/dicemain.htm) -quienes hoy por hoy son constituyen lo más sobresaliente del arte sonoro experimental - y el español Francisco López (http://www.franciscolopez.net/). Las obras de los artistas invitados abarcan de lo post-industrial a la escucha subjetiva radical neomodernista, de lo electroacústico a lo electrónico, así como el minimalismo y el primitivismo. Además de ofrecer por primera vez en Lima una serie de conciertos en diferentes espacios de la ciudad, compartirán sus conocimientos, conducirán talleres y dictarán conferencias sobre su proceso de creación, que profundizará al público en el arte sonoro.

También Vibra abrirá un espacio para interpretaciones de piezas peruanas contemporáneas de músicos como César Bolaños y Celso Garrido Lecca. Las versiones estarán a cargo de músicos locales como José Javier Castro, Carlos García (Carlangas), Valentín Yoshimoto, Renzo Gianella y Renzo Filinch.

Además, en el ámbito educativo, el festival pondrá en marcha un programa de percepción, interacción y creación referente al sonido, a través del cual aspirar introducir al público infantil y escolar en las corrientes del arte y los nuevos medios. De esta manera, los niños están invitados interactuar como en un juego con las piezas que se expondrán en el Centro Fundación Telefónica. Se les enseñarán, además, las diferentes manifestaciones del sonido en su entorno. Este proyecto educativo es parte del programa Arte para aprender que lleva a cabo la Fundación Telefónica en asociación con el Museo de Arte de Lima. Un modo para que ya desde niños los sonidos se incorporen como un material más para producir arte. Los ruidos también pueden funcionar como pinceles.